Première assortment de courtes métrales de Mariana Sabino, Les histoires verdigristransporte les lecteurs dans de nombreux pays différents. Cette assortment d’histoires vaguement liées présente des personnages à la recherche d’un sentiment d’identité plus massive tout en naviguant des endroits familiers et inconnus. Leur déplacement signifie que les histoires fonctionnent souvent à l’extérieur des frontières sociales et nationales précédemment établies, et le lecteur connaît une découverte aux côtés des personnages.
Un double citoyen du Brésil et des États-Unis, Sabino Vient également en Europe depuis plusieurs années. Sa perspective sur diverses cultures imprègne une texture multidimensionnelle en couches à ses personnages, et sa scolarité en scénarisation est évidente dans les paysages et les paramètres cinématographiques de ses histoires. The Verdigris Tales a reçu les éditeurs indépendants de la médaille d’or pour la fiction littéraire de la Nouvelle-Angleterre. Son travail a également été présélectionné pour le prix Granum Basis.
J’ai eu la probability d’en savoir plus sur ce que Sabino a décidé d’explorer en écrivant des histoires basées sur la vie des expatriés et des vagabonds.
Geoff Graser: Le titre de votre livre vient de l’histoire éponyme de la assortment, dans laquelle la protagoniste féminine, Eva, originaire de la République tchèque, passe beaucoup de temps dans sa vie au Brésil. Que signifie ce titre pour vous et remark avez-vous décidé que c’était un bon choix pour toute la assortment?
Mariana Sabino: Le mot verdigre parle d’impermanence et de la réalité lente mais en constante évolution de toutes choses. C’est souvent un marqueur seen du processus de changement sur une floor solide – disons, une sculpture de cuivre, dont il y a tellement d’exemples frappants en République tchèque. Cela se produit par l’oxydation. Air. C’est un processus qui est à la fois imparable et imprévisible, interagissant comme il le fait avec d’autres éléments tels que le sel de l’eau de mer. Pendant que j’écrivais l’histoire, le nom m’est venu après avoir lu un article dans le Revue de Paris À propos de la patine énigmatique de la verdigre, une teinte qui ne peut pas être facilement classée, d’autant plus que ses nuances sont si particulières à l’objet et où elle est placée.
Je pensais que Verdigre était une métaphore appropriée de l’histoire et, ensuite, toute la assortment – réparties comme elle le fait de thèmes d’imprévisibilité, d’éclairage des catégories, de désir et de saisir ce qui est intrinsèquement éphémère. De nombreux personnages de la assortment, y compris EVA, ne s’identifient pas clairement à un seul endroit ou à une tradition seuls et luttent avec un sentiment d’appartenance en termes conventionnels. Pourtant, en même temps, ils ne peuvent s’empêcher d’apporter leurs antécédents avec eux (leur floor «solide») tout en interagissant avec le nouvel air qu’ils rencontrent, un air qui les change invariablement. Il y a aussi le contrepoint de la résistance au changement, ce qui le rend encore plus difficile pour les personnages.
Graser: Vos histoires se déroulent en Slovaquie, en République tchèque, en Grèce, au Brésil, en Irlande et au-delà. Remark ces décors et ces cultures ont-ils inspiré les récits?
Sabino: Autrement dit, ce sont les endroits où je peux me memento dont la réalité ancrée pourrait plus facilement se mélanger avec l’creativeness. J’ai également gardé une écriture d’photographs sensorielles des endroits où j’ai été, ce qui aide évidemment lors de la création du cadre et de l’atmosphère de l’histoire. Cela dit, ce que les personnages – ou les narrateurs – ne reflètent également leurs objectifs, ses illusions et leurs angles morts.
Graser: Il y a une histoire plus fantaisiste appelée «pas si morte» et celle appelée «Le Tabby d’Azahar», qui est surréaliste. Une histoire, «entre les deux», est distinctive automobile c’est le seul set aux États-Unis. Remark avez-vous décidé de l’ordre des histoires?
Sabino: Les trois premières histoires sont étroitement liées, et une histoire en swimsuit une autre lorsqu’elle partage le même cadre ou le même caractère. Certains personnages font des apparitions de camée tout au lengthy du livre, offrant un autre aperçu de leur place à un second donné. Les histoires les plus surréalistes, à half s’écarter du réalisme, se détachent également de la logique immédiate d’une unité ou de caractère thématique, qui peut être un virage discordant et, espérons-le, si on veut lire le livre séquentiellement. On peut le considérer comme une coupe de saut ou une development absurde.
Graser: Vous incluez diverses formes d’artwork dans plusieurs de vos histoires: la peinture, la musique, le movie. Pourriez-vous parler à quelques cas d’allusions à l’artwork et pourquoi vous avez choisi de les inclure?
Sabino: Quand j’think about une scène, certaines chansons, photographs et peintures aident à l’arrondir. Les chansons du groupe anglaise The Remedy continuent de faire apparaître dans la assortment, parlant parfois pour les personnages. Je suppose que je ne peux pas séparer la littérature de toutes les autres formes d’artwork, automobile les personnages, comme les vraies personnes, sont constamment influencés par ce qu’ils voient, entendent et ressentent.
Les chansons du groupe anglaise The Remedy continuent de faire apparaître dans la assortment, parlant parfois pour les personnages.
Lorsqu’un personnage arrive pour la première fois à Prague, elle est éblouie par sa première rencontre avec le travail d’Alphonse Mucha, tandis qu’un autre personnage plus blasé pourrait parler de surnuis art-nuveau. Lorsqu’un personnage d’expatrié start à s’ouvrir à la tradition en Slovaquie, le pays dans lequel elle vit en tant que professeur d’anglais, elle écoute Marián Varga, un compositeur slovaque avant-garde. Au Brésil, cela se produit pour une nouvelle greffe lorsqu’elle start à écouter Egberto Gismonti, signalant le carrefour à une compréhension plus nuancée et plus profonde d’un lieu.
Graser: Beaucoup de vos personnages semblent déplacés dans leur environnement, étranger dans leur environnement «à la maison» et même leur langue. Remark ce sentiment d’étranger est-il lié à leurs dilemmes et recherche-t-il quelque selected en dehors de leur state of affairs donnée?
Sabino: C’est peut-être parce que j’étais un enfant distinctive, ou que j’ai tendance à être plus un étranger en groupe. Je peux généralement repérer ceux dont le sentiment d’appartenance ne vient pas facilement. En tant que personne qui a émigré aux États-Unis au cours de mes soi-disant années de formation, transférées dans un nouvel environnement que j’ai absorbé comme une jeune plante, j’ai toujours fini par manquer des références, des coutumes et des marqueurs culturels familiers à ceux dont l’expérience de croissance en un endroit avait été continu. Cela deviendrait obvious à mon retour au Brésil après tant d’années en Europe. Pour cela, lors de l’utilisation de l’analogie de la plante, je m’identifie comme un rhizome sans racine, comme je crois que de nombreuses personnes de troisième tradition pourraient. J’ai également rencontré de nombreuses personnes dont les views et les intérêts transcendent leurs «donateurs», des personnes qui pourraient être décrites comme des voyagers naturels, propulsés par une boussole intérieure pour errer.
Je m’identifie comme un rhizome sans racine, comme je crois que de nombreuses personnes de la troisième tradition pourraient.
Graser: La assortment discover des thèmes liés à la dislocation, à la vie expatriée, appartenant à nulle half en particulier et essayant de trouver votre place dans le monde en général. Remark ces histoires d’expatriés ont-elles été réalisées?
Sabino: L’écriture sur des personnages dont les expériences ont résolu ou contesté mes propres observations m’ont intrigué. J’ai vécu à Prague, par exemple, comme expatrié. En tant qu’étudiant à Prague, puis en tant que professeur d’anglais, la ville a continué à m’attraper. À l’époque, renouveler son visa était une query de trajet en practice dans un pays voisin pour une réinitialisation. Les cercles d’expatriés ont permis la collecte de nombreuses views liées à la fois au tirage et aux frustrations de vivre dans une réalité parallèle aux habitants. L’expérience d’expatrié, bien sûr, diffère de celle d’être un immigrant. La sémantique même implique que le premier peut être temporaire et soutenu par une certaine forme de privilège. Beaucoup de gens vivent également comme des expatriés tout au lengthy de leur vie, ce qui peut devenir un état d’esprit.
L’expérience d’expatrié, bien sûr, diffère de celle d’être un immigrant. La sémantique même implique que le premier peut être temporaire et soutenu par une certaine forme de privilège.
Graser: Remark voyez-vous la stress entre le monde circonscrit des personnages et leur expansivité apparente, leur souhait d’explorer un mode de vie différent?
Sabino: Cela a beaucoup à voir avec les façons conventionnelles de penser, d’être et de la vie. Certains personnages ont tendance à rechercher l’growth sans confronter ouvertement à d’autres. Souvent, cela conduit à de longues périodes de stase et de solitude. La stress est là tout de même, automobile on peut déranger les autres en étant simplement insatisfaits et non impressionnés par les prix de comfort de la société – statut, camaraderie, acceptation – lorsqu’ils piétinent les appels individuels. L’une des principales tensions est également celle de la pensée ethnocentrique – entre ceux qui s’y accrochent naturellement et ceux qui l’évitent ou le trouvent trop limitatif. Une façon dont l’ethnocentrisme peut se manifester est que quelqu’un revendique ce lieu ou cet endroit est meilleur ou pire qu’un autre. Qui peut dire ce qui est mieux pour chaque personne?
Graser: Pourquoi avez-vous écrit ce livre en anglais plutôt qu’en portugais? Remark l’écriture en anglais informe-t-elle votre approche? Quel est le tirage de l’exophonie?
Sabino: Au-delà de l’enfance, la plupart de mon engagement avec la littérature est venu en lisant et en écrivant en anglais, donc écrire de la prose, au moins, se despatched plus à l’aise en anglais. C’est la langue qui a également médiatisé mon introduction et ma découverte d’écrivains internationaux, de Milan Kundera à Arundhati Roy.
Je trouve également que l’écriture en anglais, surtout maintenant que je vis surtout au Brésil, a l’impression de parler à un ami, disons, d’Istanbul ou de Prague ou de l’Inde. En raison de mes expériences de vie, en parlant à quelqu’un à travers une langue commune qui peut être une deuxième ou une troisième langue mais qui a été assimilée dans sa façon de penser et d’être semble. . . naturel. Étrange et naturel.
Cependant, lorsque je me plonge dans la poésie ou l’écriture plus expérimentale, j’écris souvent en portugais. Je lis aussi de plus en plus en portugais, alors qui sait? Peut-être que j’écrirai plus en portugais à l’avenir.
Graser: Vous avez fréquenté la célèbre école de cinéma FAMU à Prague. Remark la narration visuelle influence-t-elle votre prose?
Sabino: J’ai d’abord étudié le théâtre et le drame avant de me plonger dans la scénario. Avant la FAMU, je terminais mon baccalauréat à l’Université Charles, terminant ce qui restait de mes études de cinéma mineure. Aller à la FAMU m’a en outre présenté des movies et des cinéastes d’avant-garde qui ont depuis façonné de façon indélébile mes prédilections. Certes, je ne peux souvent pas m’empêcher de penser dans des scènes, c’est généralement ainsi qu’une histoire vient d’abord dans mon esprit. Une fois le cas, il devient beaucoup plus facile d’écrire.
Février 2025
