Anton Mauve, Le retour au bercail (1978). Domaine public.
Pour notre série Making of a Poem, nous demandons aux poètes de décortiquer les poèmes qu’ils ont publiés dans nos pages. Le poème de Patty Nash «Métropolitain” apparaît dans le nouveau numéro d’été de le Revoir, n° 248.
Avez-vous des pictures de différentes variations de ce poème ?
Je n’écris pas par « brouillons ». Je proceed simplement à écrire ou à peaufiner le même poème jusqu’à ce que je ne puisse plus le faire. Cela signifie qu’il est difficile de voir les variations antérieures du poème – la plus ancienne à laquelle j’ai accès est celle que j’ai envoyée à mes amis, elle était donc déjà quelque peu présentable. Il y a cependant de petites différences de lignes, et parfois des différences majeures. Par exemple, j’ai changé le sexe du protagoniste dans cette part – voici une seize d’écran d’une model antérieure :
J’ai aussi raccourci la fin, Dieu merci. Model antérieure ici aussi :
Remark ce poème a-t-il commencé pour vous ? Était-ce une picture, une idée, une phrase ou autre selected ?
À l’époque, j’écrivais de nombreux poèmes à quatre-vingt-quinze factors, inspirés du mythe des quatre-vingt-quinze thèses. Un moine mécontent, Martin Luther, cloue ses plaintes sur la porte d’une église – puis, comme le raconte l’histoire, l’enfer se déchaîne. (Bien sûr, c’était beaucoup plus compliqué que ça.) Je m’intéressais à cette idée auratique, définitivement apocryphe, d’un texte ou d’un événement bouleversant. Dans ce cas, l’« événement » représenté par les thèses était la Réforme. Si la « réforme » implique parfois un progrès social, ce n’était certainement pas le cas de la Réforme, que je comprends davantage comme un réaménagement du contrôle, une réorganisation des relations de pouvoir. J’ai utilisé la forme de ces thèses comme un manteau pour mon écriture, abritant les effets de ma vie quotidienne sous ce manteau formel de grandiosité historique. C’est un peu fool. Mais comme tout le monde sur la planète, je suis impliqué dans les événements historiques à tout second.
Ce poème en particulier est né après une visite à New York avec mon petit ami Johannes – c’est de là que vient le titre « Metropolitan ». Nous avons été stupéfaits de voir à quel level notre expérience de New York correspondait parfaitement à nos attentes envers la ville, qui avaient été cultivées au fil des décennies de movies, de livres et de télévision. Si cette idée mythifiée de visiter un musée célèbre était un produit culturel, nous en étions les consommateurs. D’un autre côté, nous en étions aussi les producteurs. La première ligne du poème est une quotation de mon amie Emma, qui a demandé à Johannes s’il avait lu de la littérature après que nous ayons terminé avec le Met. J’ai trouvé cette query vraiment étonnante – qu’est-ce que la « littérature », au fait ? – et j’ai laissé le poème se développer à partir de là.
Remark avez-vous vécu l’écriture du premier jet ? Est-ce que cela a été facile ou a-t-il été difficile à écrire ?
En écrivant ce poème, je m’amusais tellement que je pensais qu’il ne pouvait pas s’agir d’un poème « réel » ou « sérieux ». Contrairement aux autres poèmes que j’écrivais, celui-ci comprend de nombreux moments entendus par hasard : des gens à une fête, un médecin qui study mes poumons, des gens dans la file d’attente au musée, mes amis, moi dans des moments d’inattention, moi à la troisième personne, les membres de ma famille dans le centre de l’Oregon. Dans un sens, ce poème prend pour sujet l’remark fugace et l’écoute, et je voulais le faire d’une manière qui ne semble pas aléatoire. Il était essential que je preserve le noyau émotionnel, l’intérêt sérieux pour la petitesse.
Remark avez-vous trouvé le titre de ce poème ?
C’était difficile. J’hésitais à situer le poème de manière aussi explicite au Metropolitan Museum of Artwork ou au Metropolitan Opera, parce que cela me semblait trop exagéré. Mon ami Elijah a dit qu’il détestait catégoriquement tous les poèmes qui mentionnent des noms de quartiers de New York, et j’avais peur que ce poème prenne cette course, en essayant d’évoquer cette fraîcheur urbaine et mystifiée par des références. D’un autre côté, aussi ringard que cela puisse paraître, j’étais vraiment à fond sur New York. Ce poème était « Sans titre » pendant un second, mais j’ai ensuite opté pour « Métropolitain », ce que mon cœur me disait de faire. « Métropolitain » n’implique pas seulement New York, mais aussi la focus d’une ville, sa centralité posturale.
Pensiez-vous à d’autres poèmes ou œuvres d’artwork pendant que vous l’écriviez ?
Bien sûr ! L’motion se déroule au Metropolitan Museum of Artwork, après tout. L’un de mes tableaux préférés que j’ai vu là-bas, qui m’a été montré par mon petit ami Johannes, était Le retour au bercail d’Anton Mauve, qui représente un troupeau de moutons qui s’éloigne du spectateur. Apparemment, Mauve était spécialisé dans la peinture de troupeaux de moutons, et les tableaux dans lesquels les moutons faisaient face au spectateur étaient plus chers. J’aimais cette idée que l’motion centrale, l’unité centrale, s’éloignait de la vue. J’ai souvent cette impression quand j’écris, comme si j’essayais de rattraper le troupeau.
Je terminais également le livre de Léon Tolstoï. Guerre et Paix En écrivant ce livre, j’ai adoré et je me suis totalement investie. Quand on lit ce livre, on se despatched un peu triste de tout ce qui a suivi. Tolstoï semble avoir été convaincu que les guerres napoléoniennes représentaient la fin de l’histoire. De mon level de vue, il écrivait au début de l’histoire. J’avais aussi assisté à mon premier opéra, Le Chevalier à la roseau Met, et cette expérience a déclenché une obsession totale pour l’opéra qui persiste jusqu’à aujourd’hui – l’opéra lui-même est une forme à la fois de répétition historique et d’éphémère, qui peut également contenir une grande ambivalence par rapport à sa propre custom. Les répétitions de l’histoire se reflètent directement dans la forme de ce poème, et constituent une préoccupation assez importante pour moi dans son ensemble.
Le premier recueil de poèmes de Patty Nash, Étang de Walden, sera publié par Thirdhand Books en août.
