Ce qui swimsuit est adapté de la be aware de l’éditeur introduisant Ce que cet endroit me fait: Contemporain joue sur l’immigrationà venir de Stressed Books le 29 avril.
Comme de nombreux étudiants en Amérique, je n’ai pas grandi en lecture au-delà de Shakespeare et Arthur Miller. J’avais trois grands-parents acteurs, dont deux actifs aux États-Unis, et un au Mexique, j’ai donc vu pas mal de théâtre quand j’étais enfant. Mon premier memento de regarder une représentation théâtrale a eu environ neuf ans, quand je suis allé à la efficiency de ma grand-mère de Les monologues du vagin Par Eve Ensler, une célèbre série de monologues sur le sexe, la menstruation et la replica, entre autres sujets. Même avec cette exposition précoce inoubliable, je suis resté inconnu avec l’écriture dramatique.
J’ai passé tout 2016 au Royaume-Uni, en voyant des pièces et en étudiant le médium comme littérature. Au milieu du paysage politique épuisant de cette année, quelque selected a cliqué et j’ai décidé que je voulais passer ma vie au théâtre. Le théâtre est l’endroit où je pourrais me sentir le plus engagé et inspiré. Le théâtre study le fonctionnement des sociétés et remark cela a un impression sur l’individu. Dans un monde dominé par de courts récits sur les réseaux sociaux qui disparaissent aussi rapidement que vous les avez vus, la scène permet une narration inévitablement dynamique. En tant que membre du public, je ne pouvais pas me cacher des acteurs devant moi ou de mes collègues de théâtre. Je faisais partie d’une expérience commune singulière.
Après cela, je voulais explorer des pièces américaines qui reflétaient mon éducation multiculturelle. Je ne savais pas à quel level il serait difficile de les trouver. À mon retour à la maison à Amherst, Massachusetts, j’ai visité ma bibliothèque publique et trouvé des pièces de théâtre de Shakespeare, Tchekhov, Albee et Shepard, mais presque rien du XXIe siècle. Dans ma librairie indépendante locale, je suis tombé sur l’instruction inestimable Anthologie du théâtre de Norton. Bien qu’il ait fourni une massive perspective sur le drame occidental, sa pièce la plus récente était La pièce américaine par Suzan-Lori Parks de 1994.
En conséquence, j’ai dû créer ma propre liste de lecture de pièces contemporaines. J’ai décidé que je lirais à ce jour chaque jeu lauréat de Pulitzer. Le prix, qui avait été décerné en permanence depuis près d’un siècle à ce moment-là, s’est tarié de défendre une «pièce distinguée d’un auteur américain… Traiter avec la vie américaine». L’immigration est fondamentale pour ma compréhension de la vie américaine. En lisant bon nombre des pièces les plus estimées du siècle dernier, j’espérais rencontrer les récits contemporains dont j’avais envie. J’ai découvert qu’une grande partie de la dialog n’a fait que légèrement aborder l’immigration. J’ai rencontré des jeux de bandes dessinées dont je n’avais jamais entendu parler, comme la manufacturing de 1944 de Mary Chase HarveyPerforms que je n’ai reconnu que comme des movies, comme la manufacturing de Jason Miller en 1972 Cette saison de championnatet joue dont la brillance m’a laissé étonné, comme la manufacturing de Robert Schenkkan en 1991 Le cycle du Kentucky. Bien que ces œuvres soient innovantes et représentent des facets de la vie américaine, ils n’entraînent pas complètement les multitudes de l’Amérique que je connaissais. Je ne pouvais pas m’empêcher de me sentir déçu qu’il y ait eu peu de pièces par des écrivains de Latinx, peu de pièces par ou sur les immigrants, et peu de pièces s’attaquant aux identités interculturelles.
Le théâtre explorant l’expérience des immigrants – amour, désespoir, triomphe, échec et persévérance – a toujours existé. Mais sur près de cent gagnants de Pulitzer, il n’y en avait que quelques-uns qui ont abordé directement ces thèmes.
Le théâtre explorant l’expérience des immigrants – amour, désespoir, triomphe, échec et persévérance – a toujours existé.
Dans les mentions honorables du prix Pulitzer pour le drame, j’ai trouvé un trésor d’écrivains immigrés, comme Stephen Karam, Rajiv Joseph et Kristoffer Diaz. Je ne pouvais que supposer que, comme la plupart des contributions des immigrants en Amérique, leur éclat est devenu largement inébranlable, souvent à trigger de la couleur de leur peau, de la cadence de leur anglais ou de la langue dans laquelle ils écrivent.
Et puis j’ai rencontré un autre problème tout aussi vital: même si je pouvais identifier les dramaturges que je voulais lire, je ne pouvais pas accéder à leurs pièces à moins que j’en ai acheté des copies en ligne.
La racine du problème repose sur la façon dont les pièces sont publiées aux États-Unis. L’ampleur de l’édition théâtrale axée sur les lecteurs en Amérique est éclipsée par celle des autres pays. La plupart des pièces sont mises à disposition en grande partie dans les éditions des acteurs, généralement reconnaissables en tant que livrets en papier Samuel français. Ces impressions sont conçues pour une utilisation pratique, à transporter pendant les répétitions, marquées, and so forth. Ils sont adaptés aux artistes de théâtre. La majorité de ces livres ne trouvent jamais leur chemin sur les étagères des librairies locales.
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Dans ma librairie maintenant locale à Fort Greene, Brooklyn, qui abrite une communauté diversifiée d’artistes de théâtre, la plupart des pièces que je peux trouver en première avant le tournant du siècle. Le directeur du magasin m’a expliqué qu’ils comptent sur un conseiller qui suggère des livres susceptibles de vendre et de stocker leurs étagères en conséquence. À moins que les jeux ne soient spécifiquement demandés par les shoppers, ils n’apparaissent pas dans la librairie.
Les bibliothèques publiques acquièrent des livres de la même manière. Les éditeurs de livres soumettent leurs titres à diverses publications qui les examinent et les recommandent. Les bibliothécaires lisent ces publications et décident des livres à inclure dans leurs collections. La plupart des éditeurs de pièces ne soumettent pas leurs livres à ces critiques, ce qui signifie que les pièces ne sont pas sur le radar du bibliothécaire moyen.
L’anthologie la plus récente du théâtre américain contemporain est le deuxième quantity de L’anthologie Oberon du théâtre américain contemporainpublié en 2018. J’ai appris que de nombreux systèmes de bibliothèque n’en portent même pas une seule copie. La bibliothèque publique de Los Angeles, l’une des plus grandes bibliothèques publiques d’Amérique, avait deux copies du premier quantity, publiées en 2012, mais aucune des secondes. Remark est-il potential que certaines de nos plus grandes bibliothèques publiques n’aient pas une seule copie de l’anthologie la plus récente des pièces contemporaines en anglais? En conséquence, chaque année, les libraires allouent de moins en moins d’espace d’étagère aux jeux. L’industrie américaine de l’édition considère le théâtre de l’édition comme non rentable. Sans lectorat, les pièces ne se retrouvent pas non plus sur les étagères de la bibliothèque. Avec la focus du théâtre professionnel en milieu urbain (sans parler des prix de billets en flèche), les livres peuvent être un outil puissant pour inspirer l’intérêt pour le théâtre parmi le lectorat général. Les livres offrent un assist plus abordable et accessible. En collaboration avec des bibliothèques publiques à travers le pays, ils pourraient même être mis à disposition gratuitement.
Une pièce sert d’artefact qui donne un aperçu de la façon dont un conteur fabrique un récit.
L’acte de lecture offre une event distincte de regarder dans l’esprit des dramaturges. Bien que toute efficiency soit une interprétation de la Parole écrite, une pièce sert d’artefact qui donne un aperçu de la façon dont un conteur fabrique un récit. Lire une pièce, c’est participer à une expérience partagée du texte. Les dramaturges américains des décennies passés sont déjà inclus dans les programmes de lycée. Les dramaturges comme Arthur Miller, Sophie Treadwell et Lorraine Hansberry résident dans nos étagères de bibliothèque aux côtés d’auteurs comme Jhumpa Lahiri, Viet Thanh Nguyen et Chimamanda Ngozi Adichie. Nous les incluons parce que nous pensons que ces pièces ne devraient pas seulement être exécutées, mais lisez. Si nous ne faisons pas de pièces contemporaines accessibles aux lecteurs, les enfants immigrés de demain en dehors de nos grandes villes n’ont peut-être pas la probability de découvrir notre custom théâtrale florissante. Il est grand temps que nos dramaturges immigrés contemporains soient lus comme de la littérature.
New York
