Le message d’aujourd’hui est rédigé par l’éditeur Tiffany Yates Martin. Rejoignez-la le mercredi 11 décembre pour le cours en ligne Maîtriser le suspense et la pressure.
À moins que vous n’ayez vécu dans un bunker souterrain dépourvu d’accès Wi-Fi au cours des derniers mois, ou disons des décennies, il y a de fortes probabilities que vous ayez vécu pas mal de conflits et d’incertitudes récemment.
Ce sont des sentiments inconfortables, et la plupart d’entre nous, ceux qui ont soif de paix et de sécurité, essayons de les éviter. Je ne sais pas pour toi, mais je me sens tout est plein de pressure et de suspense en ce secondmerci beaucoup.
Mais comme c’est souvent le cas, ce qui rend une histoire efficace ne reflète pas nécessairement notre vie quotidienne, et les questions, les incertitudes et les frictions sont l’élément very important de l’histoire.
Ces éléments cruciaux de l’histoire peuvent être faciles à inculquer dans des scènes de revers, de conflit ou de défi, mais toutes les histoires ou scènes ne se prêtent pas à une pressure et un suspense manifestes. Vous n’aurez pas toujours des antagonistes ou des arguments évidents. Tous les trajets en voiture ne se terminent pas par un accident. Il n’y a pas de tueurs armés de couteaux qui se cachent derrière chaque porte (espérons-le).
Certaines histoires sont « plus calmes ». Alors, remark maintenir une pressure forte sans scènes de pressure et de suspense manifestes ?
Éloignez-vous, au lieu de vous pencher
C’est un intuition compréhensible de se pencher à toute vitesse lorsque vos personnages se dirigent dans la bonne route : rencontrer l’intérêt amoureux, surmonter un défi, se rapprocher d’un objectif. Mais même si vous faites avancer l’histoire, si le chemin est trop fluide, les lecteurs risquent de perdre tout intérêt.
Les auteurs ont tendance à relâcher les tensions dans ces moments-là : laissant leurs personnages se laisser aller à l’attirance romantique, se réjouir de la victoire et profiter du butin, savourer et s’épanouir dans la scenario souhaitée.
Mais la pressure est la corde qui tire vos lecteurs à travers l’histoire – et vous êtes le sherpa qui tient l’autre bout et les fait avancer. Dès que vous relâchez la corde, le mouvement s’arrête. Même lorsque le chemin s’aplanit, vous devez garder cette corde tendue et tirer votre lecteur avec vous.
Utilisons un exemple pour explorer à quoi cela ressemble dans l’histoire. Supposons que le principe de votre histoire est que votre personnage principal est traqué par un ex et ne se despatched pas en sécurité chez elle, alors elle accepte un emploi dans un camp d’été pour enfants pour se cacher.
La majeure partie de l’histoire peut se dérouler dans le camp, où la protagoniste se fait de nouveaux amis, trouve une relation amoureuse et découvre un nouveau however dans sa vie en s’occupant des enfants. Mais si la principale supply de pressure de l’histoire est la menace de son harceleur et le suspense de savoir s’il la retrouvera, cela n’est pas assez fort pour soutenir toute l’histoire, et l’urgence se dissout dès qu’elle est « en sécurité » au camp. Il faut donc encore trouver des moyens d’insuffler à chaque scène, à chaque web page – j’oserais dire presque à chaque ligne – les questions et les conflits qui sont le moteur d’une histoire captivante.
La clé : Regardez devant vous, pas en arrière (vous ne pouvez pas tirer une corde par derrière) et concentrez-vous sur les obstacles, les défis, les revers et les incertitudes de la scenario actuelle.
Plutôt que de laisser le protagoniste se pencher sur ce qui se passe, pensez à trouver des moyens pour qu’il s’appuie sur ce qui se passe. loin de là à la place. Même au milieu de son voyage de découverte de soi, cherchez ce à quoi elle résiste, mais ce qui l’apparel malgré elle. Par exemple, plutôt que d’embrasser le sanctuaire de sa cachette, que se passe-t-il si elle n’apprécie pas de devoir fuir ? Et si elle est indignée, irritée ou bouleversée à l’idée de quitter sa vie, son travail, ses amis et tout ce qui lui est confortable et familier ? Et si elle méprise les installations, se plaint à tout le monde autour d’elle, trouve les enfants ennuyeux, l’appelle en tant que conseillère ?
Les auteurs craignent souvent qu’un personnage et un scénario comme celui-là ne soient pleurnichards, rebutants ou peu sympathiques, compromettant l’investissement du lecteur. Mais il y a beaucoup d’humour, de pathétique et même d’affection à extraire de la half de personnages qui déplorent et résistent à leur scenario – comme en témoignent des movies comme Aussi bon que potential ou Soldat Benjamin ou Rayures ou 28 joursou des livres comme celui de Bonnie Garmus Leçons de chimiecelui d’Emily Giffin Quelque selected de bleu, Jonathan Tropper C’est ici que je te laisse, ou celui de Fredrik Backman Un homme appelé Ove.
Plutôt que d’éloigner les lecteurs du personnage, vous pouvez nous inciter à soutenir sa réussite, son redressement ou sa rédemption. Et maintenant, vous avez l’étoffe d’un arc de personnage puissant, et un endroit sur lequel construire pour montrer remark votre protagoniste en fuite en vient lentement à apprécier son environnement, malgré sa résistance initiale… et c’est là que réside l’or.
Désormais, les enjeux sont plus élevés. Nous voyons maintenant remark elle en vient à accepter puis à apprécier la beauté sauvage du camp, la nature et les gens qui l’entourent, et vous disposez d’opportunités intégrées pour exploiter la pressure sans fin de chaque scène :
- Plutôt que de se détendre avec reconnaissance dans la sécurité offerte par l’éloignement du camp à son arrivée, peut-être est-elle horrifiée par les circumstances primitives ?
- Au lieu de se sentir en sécurité et moins seule lorsqu’elle est assignée à une couchette avec trois autres conseillers, que se passe-t-il si elle se tortille face au manque d’intimité, se despatched exclue parce qu’ils semblent tous se connaître déjà et déplore qu’ils soient tous âgés d’au moins une décennie. plus jeune qu’elle ?
- Et si, au lieu de se pencher sur son intérêt romantique, elle y résiste, toujours piquée par sa dernière relation qui est devenue dangereuse et l’a envoyée courir ici, ou rebutée par la positivité et la joie implacables et irritantes de l’autre personnage… même si elle est puissamment attirée par cette personne et son énergie ennuyeuse et heureuse malgré elle. Tous les auteurs de comédies romantiques savent que si deux personnages ressentent une puissante attraction gravitationnelle l’un vers l’autre, une pressure délicieuse naît du fait d’y résister, sans s’y embrasser immédiatement (ou l’un l’autre).
- Et si, au lieu de se tourner vers un tout nouveau sens du however avec les enfants, elle trouvait les petits Razmoket assez dégoûtants, jusqu’à ce qu’une bataille de boue incontrôlable l’entraîne dans leur sens du jeu ? Ou elle est hilarante et inappropriée avec eux… pourtant, sa réalité et ses défauts touchent une corde wise chez les enfants et, à sa grande shock, ils l’adorent et les autres conseillers commencent à se demander remark elle les atteint si efficacement ? Ou est-elle la seule à pouvoir enfin communiquer avec le petit garçon troublé qui ne parle jamais ?
Tous ces scénarios donnent à l’auteur beaucoup plus de jus à intégrer dans l’histoire, une série de petites batailles auxquelles votre protagoniste doit faire face afin que vous créiez les hauts et les bas qui sont l’épine dorsale d’une histoire captivante, au lieu d’une histoire fluide et ennuyeuse tout de suite.
Et même si le suspense international peut venir du principe – si elle échoue ou est expulsée, elle est de retour sur le chemin de son harceleur – vous augmentez les enjeux en introduisant de nouvelles questions de suspense encore plus significatives liées à son voyage intérieur : A-t-elle les pierres nécessaires pour résister dans le désert ? Va-t-elle échouer en tant que conseillère ou se faire expulser et perdre sa retraite sûre ? Va-t-elle repousser l’intérêt amoureux qui est exactement ce dont elle a besoin pour abandonner sa imaginative and prescient du monde grincheuse ou étroite ? Va-t-elle sortir de son propre chemin et saisir les opportunités qui lui sont proposées ?
Rassembler toutes ces incertitudes directement liées au parcours de son personnage tisse une corde suffisamment solide pour attirer les lecteurs tout au lengthy. Les questions de suspense comme celle-ci ont bien plus de punch que la easy menace de son harceleur – qui n’est qu’un dispositif de cadrage, un montage, un fil trop ténu auquel suspendre la pressure et le suspense de toute l’histoire.
Quel que soit votre style ou votre principe, la pressure et le suspense sont le carburant d’une histoire propulsive – peut-être jamais plus que dans les histoires « plus calmes » et les trajectoires ascendantes.
C’est à ce moment-là qu’il est le plus necessary de garder le pied sur la pédale. N’oubliez pas que les triomphes sont plus convaincants lorsque le héros doit se battre pour eux, alors donnez-leur de nombreux obstacles, défis, revers et incertitudes à surmonter même lorsqu’ils sont sur la bonne voie.
Notice de Jeanne : Si vous avez apprécié cet article, rejoignez-nous le mercredi 11 décembre pour le cours en ligne Maîtriser le suspense et la pressure.
Tiffany Yates Martin a passé toute sa carrière en tant qu’éditrice dans le secteur de l’édition, travaillant avec de grands éditeurs et New York Occasions, Washington Publish, Le journal Wall Roadet Les États-Unis aujourd’hui des auteurs à succès et primés ainsi que des écrivains indépendants et plus récents. Elle est la fondatrice de FoxPrint Editorial (nommé l’un des meilleurs websites Net pour les auteurs par le Author’s Digest) et l’auteur de Édition intuitive : un information créatif et pratique pour réviser votre écriture et son dernier, L’auteur intuitif : remark développer et maintenir une carrière d’écrivain plus heureuse. Elle contribue régulièrement à des médias d’écrivains tels que Author’s Digest, Jane Friedman et Author Unboxed, et est fréquemment présentatrice et conférencière principale pour des organisations d’écrivains à travers le pays. Sous son pseudonyme, Phoebe Fox, elle est l’auteur de six romans.
