Le message d’aujourd’hui est rédigé par l’éditeur Tiffany Yates Martin. Rejoignez-la le mercredi 29 janvier pour le cours en ligne L’artwork de préfigurer.
Imaginez celui de Vermeer Fille avec une boucle d’oreille en perle dans un studio bien éclairé, ou tout ce que Goya a jamais peint rendu par des traits flamboyants de lumière à la Thomas Kinkaid.
Dans l’histoire comme dans l’artwork, ce qui est évoqué dans l’ombre peut ajouter des couches intrigantes de profondeur et d’intérêt.
La préfiguration est un dispositif littéraire dans lequel les développements futurs d’une histoire sont évoqués avant qu’ils ne se produisent, préfigurant ce qui va arriver. Cela ajoute de la dimension aux histoires tout comme les ombres et les ombres l’ajoutent aux photographs visuelles : la préfiguration peut accroître le suspense et la stress, augmenter l’élan, augmenter les enjeux d’une histoire, approfondir et développer les personnages et ouvrir la voie à des développements clés de l’intrigue pour donner plus de cohésion à l’histoire.
Mais tout comme dans les arts visuels, la finesse de la préfiguration réside dans la manière et l’endroit où vous dirigez l’consideration du lecteur : combien vous l’utilisez, où et quel effet cela crée dans l’histoire. L’artiste obtient ces résultats en utilisant des tons sombres et clairs. Les auteurs disposent d’une palette similaire avec laquelle travailler : diverses nuances de préfigurations directes et indirectes.
Préfiguration directe
La préfiguration directe est le style d’indications manifestes des développements futurs de l’histoire que les lecteurs sont susceptibles de remarquer. Elles sont généralement utilisées pour créer une attente, une anticipation ou une crainte et ainsi augmenter le suspense, les enjeux et l’élan.
Déclarations ou détails simples
Il s’agit du sort de préfiguration directe le plus manifeste, dans lequel un élément de l’histoire établit clairement un développement futur.
Dans le premier épisode de la deuxième saison de l’émission Apple TV ContractionPar exemple, le personnage du psychologue d’Harrison Ford dit à Jimmy, un protégé du cupboard qui se débat depuis que sa femme a été tuée par un conducteur ivre : « Vous ne pouvez pas passer votre vie à vous cacher de votre traumatisme. Si vous ne faites pas vraiment face à votre passé, il reviendra pour vous. Le reste de la saison traite des retombées de cet événement, au propre comme au figuré.
Ce sort de préfiguration manifeste peut être utilisé n’importe où dans l’histoire : dans le récit, les dialogues, le titre, l’épigraphe, voire les titres de chapitres ou de events. Le titre de Décès d’un vendeur » laisse présager la fin de la pièce. Liane Moriarty préfigure les développements centraux de l’histoire qui résultent de l’ouverture par l’un des protagonistes d’une lettre scellée portant à la fois le titre de son roman Le secret du mari et son épigraphe sur Pandore et sa libération de « maux terribles » dans le monde.
Prophétie et prémonition
Il s’agit de promesses ou de déclarations explicites sur ce qui va se passer dans l’histoire, même si elles ne s’avèrent pas littéralement vraies ou sont mal interprétées par les lecteurs ou les personnages.
Cela peut être aussi easy que les prophéties littérales que les sorcières offrent à Macbeth, qui lui donnent une fausse confiance dans son invincibilité en tant que roi, mais dont les significations s’avèrent plus tard catastrophiquement différentes de la façon dont Macbeth les prend, ou une diseuse de bonne aventure qui prophétise l’avenir d’un personnage qui se joue dans l’histoire.
Mais la prophétie et la prémonition peuvent également prendre des formes qui ne sont pas aussi littérales, comme un personnage disant à un autre : « Un jour, tu regretteras de m’avoir traité de cette façon, et tu le paieras », ou le protagoniste réfléchissant : « J’avais la certitude inquiétante que plus rien ne serait plus comme avant après ce second.
L’arme de Tchekhov
L’origine de ce principe narratif vient du conseil d’Anton Tchekhov à un collègue écrivain : « Il ne faut jamais placer un fusil chargé sur scène s’il ne va pas exploser », ce qui signifie que les écrivains doivent éviter de faire de fausses promesses aux lecteurs. Mais en tant que dispositif littéraire, il est souvent pris de manière plus massive pour indiquer un élément ou un élément qui apparaît plus tôt dans l’histoire avant d’y jouer un rôle clé plus tard.
Dans la récente série Netflix Pas de bonne motionune arme à feu littérale est utilisée pour préfigurer des événements ultérieurs : le personnage de Ray Romano récupère un revolver dans une cachette de sa maison et le cache dans le piano de sa célèbre épouse musicienne ; les deux éléments joueront plus tard un rôle central dans l’histoire.
Dans À couteaux tirésla assortment bien en vue de couteaux collectés par la victime du meurtre et que les téléspectateurs voient exposée tout au lengthy du movie joue un rôle central dans le level culminant – un événement également préfiguré par la description du détective plus tôt dans l’histoire du tueur finalement révélé comme « Confiant, stupide et protégé, jouant la vie comme un jeu sans conséquence jusqu’à ce que vous ne puissiez plus faire la différence entre un accessoire de scène et un vrai couteau. »
Préfiguration indirecte
La préfiguration indirecte est souvent plus subtile que la préfiguration directe, et peut même passer inaperçue auprès des lecteurs jusqu’à ce que les événements ultérieurs qu’elle augure soient révélés, ou lors d’une relecture. Le plus souvent, il est utilisé pour jeter les bases de ces développements ultérieurs : fournir des détails sur les personnages ou l’intrigue qui les rendront plus organiques, cohérents et inévitables.
Ce sort de préfiguration est également vulnerable d’être utilisé de manière plus libérale que la préfiguration directe, précisément pour ces raisons : il s’agit d’un outil souvent essential pour développer de manière adéquate le personnage et l’intrigue, et peut être peint de manière fluide et presque invisible dans l’histoire tout au lengthy, comme les ombres dans une nature morte, pour ajouter de la vraisemblance et de la profondeur.
Fil d’Ariane et indices
Ce sort de préfiguration indirecte n’est pas réservé aux mystères et aux thrillers, mais est essential dans tout style pour semer les graines de développements ultérieurs qui pourraient autrement sembler injustifiés ou jaillir sur les lecteurs, ou comme un dispositif d’auteur. Au début Les jeux de la faimpar exemple, nous voyons Katniss utiliser de manière experte son arc et ses flèches pour chasser pour se nourrir – une compétence qui jouera plus tard un rôle essentiel dans sa survie dans les jeux titulaires.
Introduire des indices sur l’anxiété ou les crises de panique d’un personnage lors d’un check, par exemple, confère une plus grande cohésion et une plus grande fatalité lorsque nous voyons plus tard qu’il s’étouffe pendant l’examen du barreau ; des indices sur un ancien père et la point out de la lettre que le protagoniste lui a écrite et qui n’a jamais reçu de réponse empêchent sa réapparition inattendue dans l’acte trois de se sentir comme un deus ex machina ; paver le fil d’Ariane sur la peur paralysante des hauteurs d’un personnage met en place et fait monter les enjeux de manière organique sur leur lutte décisive pour marcher sur le Golden Gate Bridge pour dissuader leur meilleur ami de sauter.
La préfiguration indirecte peut également prendre la forme d’une déclaration, mais contrairement aux déclarations de préfiguration directe, elles peuvent ne pas être facilement reconnaissables comme préfiguration jusqu’à plus tard, comme le commentaire du détective sur le tueur dans À couteaux tirésou le personnage de Haley Joel Osment racontant celui de Bruce Willis dans Sixième sens« Les morts ne savent pas qu’ils sont morts », ou un Tyler Durden sans sommeil au début de Membership de fight disant catégoriquement aux téléspectateurs : « Avec l’insomnie, rien n’est réel. »
Événements repris
Des événements ou des développements antérieurs dans une histoire peuvent présager des développements ultérieurs similaires aux enjeux plus élevés. Dans Les jeux de la faimKatniss évite à Peeta de manger des baies venimeuses, se souvenant des avertissements de son père à leur sujet – un événement qui se répétera plus tard à la fin avec un rebondissement, lorsqu’elle les donne à Peeta afin que tous deux puissent les manger pour se suicider ensemble plutôt que de se retourner l’un contre l’autre, et déjouer les règles du jeu.
Dans le movie de Ryan Reynolds Mec librele concepteur de jeux vidéo Keys et son copain programmeur Mouser entrent dans leur jeu en tant que personnages pour retrouver « Man », un personnage non-joueur devenu voyou, manipulant l’environnement de jeu du monde réel pour avantager leurs personnages dans le jeu. Ces actions se reflètent plus tard dans le level culminant lorsque Keys est sur son ordinateur dans les changements de programmation du monde réel pour aider Man à atteindre un objectif clé du jeu, alors que Mouser travaille contre Keys sur son propre ordinateur pour essayer de les arrêter.
Symboles/motifs
Utiliser des représentations symboliques d’événements à venir est une sorte de raccourci préfigurant qui peut créer une stress et un suspense cachés chez les lecteurs. Dans Le parrain movie, l’apparition d’oranges (le fruit) dans une scène indique une mort et une violence imminentes ; dans Le sixième sens la couleur rouge indique quand le monde spirituel frôle le monde corporel.
Les lecteurs peuvent ne comprendre le symbolisme que plus tard dans l’histoire ou lors d’une lecture ultérieure, mais cela peut aider à créer une attente ou un pressentiment subconscient et à donner un sentiment de cohésion ou d’inévitabilité à l’histoire.
Humeur/ton/atmosphère
Il y a une raison pour laquelle « C’était une nuit sombre et orageuse » est un tel cliché littéraire ; donner une ambiance ou un ton peut être un moyen viscéralement puissant de préfigurer les événements ultérieurs d’une histoire.
Dans le movie Edward aux mains d’argentcréation solitaire de Frankenstein Edward vit dans un château sombre et sombre au sommet d’une colline lugubre qui surplombe une joyeuse communauté aux couleurs pastel, préfigurant la joie, l’appartenance et l’amour qu’il trouve lorsqu’une intrépide vendeuse de maquillage en porte-à-porte le fait tomber. de sa stricte solitude dans le château à sa maison dans le quartier en contrebas.
Le movie Île aux obturateurs s’ouvre avec le personnage principal malade de mer sur un ferry voyageant sous un ciel gris et nuageux et hanté par les souvenirs effrayants de sa femme, se dirigeant vers l’île austère, sombre et isolée qui abrite l’établissement psychiatrique que lui et son partenaire ont été envoyés pour enquêter. L’atmosphère maussade donne le ton à cette histoire sombre et tortueuse, créant un sentiment de malaise et d’effroi chez les lecteurs qui signale la lente ascension du protagoniste sur l’île.
Préfiguration raffinée
Comprendre les principaux sorts de préfiguration est la base pour bien l’exécuter.
Une préfiguration directe maladroitement placée peut sembler lourde et peut en fait avoir l’effet inverse de celui souhaité, désamorçant le suspense plutôt que de l’accélérer.
Une préfiguration indirecte inexperte peut sembler énigmatique ou déroutante pour les lecteurs si elle est trop obscure. Ou, s’il est sous-utilisé, il peut saper la cohésion de l’intrigue et donner l’impression que les développements ultérieurs sont inauthentiques ou inattendus pour les lecteurs.
La clé pour perfectionner ce dispositif puissant est de comprendre quel sort utiliser et où nuancer la profondeur, le sens et les nuances de l’histoire.
Observe de Jeanne : Si vous avez apprécié cet article, rejoignez-nous le mercredi 29 janvier pour le cours en ligne L’artwork de préfigurer.
Tiffany Yates Martin a passé toute sa carrière en tant qu’éditrice dans le secteur de l’édition, travaillant avec de grands éditeurs et New York Instances, Washington Submit, Le journal Wall Roadet Les États-Unis aujourd’hui des auteurs à succès et primés ainsi que des écrivains indépendants et plus récents. Elle est la fondatrice de FoxPrint Editorial (nommé l’un des meilleurs websites Net pour les auteurs par le Author’s Digest) et l’auteur de Édition intuitive : un information créatif et pratique pour réviser votre écriture et son dernier, L’auteur intuitif : remark développer et maintenir une carrière d’écrivain plus heureuse. Elle contribue régulièrement à des médias d’écrivains tels que Author’s Digest, Jane Friedman et Author Unboxed, et est fréquemment présentatrice et conférencière principale pour des organisations d’écrivains à travers le pays. Sous son pseudonyme, Phoebe Fox, elle est l’auteur de six romans.
