Ce que fait Kwame Dawes bourgadesa nouvelle assortment de grande envergure, est ce qu’il a fait livre après livre : créer des mondes dans une musique et une musique pour le monde éphémère. La première des cinq sections de la assortment est « … l’adoucissement rapide de la lumière… », puis « … toute la fécondité de la lumière… », qui est suivie de « … lentement, de l’ombre à la lumière… » et « … je ferme les yeux ». pour repousser / éloigner les lumières qui jaillissent », avant la part finale : « … Construisez-moi une maison de lumière… » – et ainsi les titres des sections eux-mêmes écrivent une sorte de poème symphonique, se terminant par une prière pour une maison, un lobby. Il y a quatre-vingt-six poèmes dans le livre. La musique est partout, des poèmes comme « Night time Music » ou le poème intitulé « Recall » avec ses traces de l’ambiance reggae qui alimente la poétique du poète, « la basse insinuante du reggae », écrit-il, qui « s’attache à ma lignée ».
Mais c’est le langage que Dawes doit enfin mettre en forme. Et un langage qu’il oblige à affronter sa propre mesquinerie. « Je sais, écrit le poète, que l’invention de la mémoire, le silence avant la mémoire / est créé – / le confort imaginé du langage, bien qu’échouant à chaque fois, / bien qu’il trahisse ma tête intérieure et mon foie – est ce que j’ai… » Les mots viennent d’un « prodigue » revenu – ou rêvant seulement de retour ? – et s’adressant à la terre elle-même.
Ceci vient d’un poète né au Ghana, qui a grandi en Jamaïque et qui a vécu la majeure partie de sa vie aux États-Unis, d’abord en Caroline du Sud et depuis longtemps au Nebraska. À propos des centres nobles de l’empire, il a ceci à dire dans « Human Rights », invoquant le plus grand écrivain sportif lyrique de tous : « parmi ceux CLR James / appelés les civilisations de turpitude morale, ceux qui disaient : / Trouvez un peuple affaibli par la bonté, / les accabler de mensonges, de trahisons … » – sur ce modèle hiérarchique, le modèle du colonialisme, toutes les relations humaines sont biaisées et embrochées. Contre cela, tout ce qu’il écrit, chaque poème, chaque ligne, chaque livre, Dawes manie comme une arme démolissant ce modèle pour en offrir un autre. De sorte que même un poème comme « Répétition pour faire l’amour », « les ventouses et les cajoleries, / la caresse brutale » est encadré entre un poème sur la naissance et la politique et un poème sur les origines. Et il revient, dans le poème titulaire, à un village fantôme qui était l’un des premiers villages libres de la Jamaïque rurale. C’est le rêve de rentrer chez soi confronté à la réalité de l’âge mûr. « Trop longtemps, écrit-il, j’ai parlé du retour, une sorte de fantasme prodigue, alors que, face au soleil, j’avais abandonné l’égarement du fils raté. »
– – –
JESSÉ NATHAN: Le livre regorge d’une compréhension lyrique du lobby et du retour à la maison – et j’ai l’impression que cela a longtemps été un thème et une supply de grande complication dans votre travail. Que signifie la maison dans ce poème, dans ce livre ? Que dit la poésie sur le retour à la maison ? Est-il attainable? Est-ce un « fantasme » nécessaire ? Quelque selected auquel il faut résister en soi ? Remark le locuteur de (certains de) ces poèmes négocie-t-il la possibilité d’un chez-soi, d’un chez-soi ?
KWAME DAWES: Dans l’un des poèmes vers la fin du livre, « Sturge City Redux », je pense que je reconstitue une dialog imaginée depuis longtemps – une dialog que j’ai eue avec moi-même. Je demande à une jeune femme qui semble avoir émergé des ruines de ma maison ancestrale dans le village de Sturge City – peut-être est-elle une squatteuse, ou peut-être une cousine, mais elle m’est une inconnue familière – je lui demande « quelle partie est la maison » – c’est-à-dire où habite-t-elle. Elle dit : « La maison est la partie que vous voulez enterrer. » Elle transforme ma query pragmatique et piétonne d’interrogatoire en une rumination psychique. Situé dans un poème, cela semble profondément autoritaire et puissant. Et pourtant, à bien des égards, ce n’est pour moi qu’une partie de l’histoire, l’histoire de ma réflexion constante sur le sens du chez-soi. Le « chez-soi » a toujours été un level central de mon identité – le sens du chez-soi, la query, si vous voulez, de « d’où venez-vous ?
Mon nom, « Kwame Dawes », a toujours réussi à atteindre cet objectif dans les endroits où j’ai vécu. Au Ghana, au Royaume-Uni, en Jamaïque, au Canada et aux États-Unis, le nom semble véhiculer de multiples récits d’origine, de lieu et d’appartenance. Kwame est mon nom ghanéen, mais c’est un nom qui peut être emprunté, porté comme un vêtement d’affinité politique et idéologique automobile il se connecte au « Kwame » autrefois le plus célèbre, à savoir Kwame Nkrumah. Mais j’y arrive légitimement : je suis Ghanéen, je suis né un samedi. Ensuite, il y a Dawes, qui nous oblige à entrer dans le récit énigmatique et tragique de la survie, de la réinvention et de la lutte : la traite transatlantique des esclaves, les montagnes de la Jamaïque, l’horreur de l’esclavage et le récit de la résistance. Dawes m’emmène en Angleterre, dans la lignée des personnes largement responsables de la terreur de l’esclavage, et nous amène également à une définition plus récente de ce que Sturge City représente : le peuple noir asservi, réformant son estime de soi, se reconnectant à son héritage. et l’histoire. Ce sont pour moi des « maisons » et des maisons qui ne cessent de se répéter de manière complexe et significative.
Mais vous verrez dans ces poèmes que le lobby est pour moi une grande intimité. La maison, c’est la famille, ce sont mes frères et sœurs, mes mother and father, ma femme, Lorna, mes enfants, ainsi que les communautés qui m’ont façonné en m’accueillant et en me gardant. La maison et le refuge semblent avoir le même poids et le même sens, de sorte que la maison est à la fois l’endroit où je veux trouver un sens à ma vie et à mon rôle dans le monde. Cette assortment comprend donc les implications privées et publiques de la maison, et j’ai trouvé que c’était une œuvre qui m’a permis de découvrir les nuances de la maison. Cela me plaît, en ce sens.
Je dois dire, enfin, que la genèse de la assortment constitue peut-être la manière la plus claire de répondre à votre query. Jeremy Poynting, mon éditeur, a observé avec désinvolture au milieu d’une dialog : « Vous n’avez pas eu de livre sur la Jamaïque depuis un second. » Je savais ce qu’il voulait dire : un livre comme Prophètes ou Roues ou Jacko Jacobus ou Vol unattainable. J’ai donc reçu de l’aide pour commencer à parcourir tous mes nouveaux poèmes, à la recherche de références, de connexions tonales et d’échos linguistiques de la Jamaïque. Nous avons trouvé quelques centaines de poèmes et j’ai eu le plaisir de découvrir des thèmes et des idées qui tournaient autour de l’idée de « lumière » qui a contribué à façonner le recueil. Sturge City, ce village d’significance mythique et historique, est devenu le totem emblématique de la assortment. Je crois que cela m’a permis d’écrire sur mon corps en tant que produit de l’Afrique et de la diaspora africaine, et cela a été un web site extrêmement enrichissant pour la signification esthétique du « chez-soi ». Alors, la maison est-elle « quelle partie voulez-vous enterrer » ? C’est certainement un déclencheur méditatif parfait, un idea qui me touche, automobile dans cette conception de la mort réside la conception des pré-débuts et des post-fins. Il y a quelque selected là-dedans, tu ne trouves pas ?