
Le message d’aujourd’hui est de l’auteur Gina DeMillo Wagnerauteur de Forces de la nature.
Quand mes mémoires Forces de la nature était en cours de soumission auprès des éditeurs, une éditrice a dit qu’elle aimait l’histoire, mais qu’elle ne pouvait pas ignorer le fait que je l’avais écrite au présent. Dans son esprit, j’avais enfreint une règle universelle : les Mémoires parlent du passé et devraient donc toujours être au passé. J’ai respectueusement été en désaccord (et j’ai vendu le livre à un autre éditeur qui partageait ma imaginative and prescient).
Dès le début, j’ai senti que mon histoire devait être racontée au présent. Les mémoires se déroulent à la suite de la mort subite de mon frère et suivent ma quête de réponses et de compréhension. La prose a une qualité immersive alors que je traverse un deuil compliqué, enquête sur la trigger de son décès et finalement trouve ma place et ma place dans le monde.
Pourtant, le présent était un risque et un défi method. Je n’ai pas pu aborder le récit avec le recul, même si j’ai atteint la distance et la clarté. J’ai emprunté des outils à ma formation en journalisme, comme des lignes de dates, pour orienter le lecteur vers le temps et le lieu. Je me suis distingué en tant qu’auteur, en tant que narrateur et en tant que protagoniste. Tout au lengthy du processus d’écriture, j’ai gardé à l’esprit plusieurs mémoires cinématographiques et propulsives que j’ai lues et aimées et qui utilisaient également le présent. Je savais que c’était attainable.
Voici le problème : les meilleurs mémoires ne sont pas simplement une chronique d’événements. Ce sont des histoires vivantes, nuancées et significatives. Et il existe une myriade de façons de raconter une histoire. Le présent n’est qu’une approche. C’est difficile à exécuter et ne convient pas à tous les écrivains ou à tous les mémoires (ou à tous les éditeurs !). Mais voici quelques raisons de l’essayer :
1. Il confère immédiateté et intimité.
Les mémoires sont personnelles, mais elles doivent aussi être universelles. Vous voulez que votre lecteur plonge dans l’histoire à vos côtés, et le présent est une invitation. Cela donne un sentiment d’immédiateté. Cela interact le lecteur et le propulse à travers votre histoire. Ils deviennent votre co-conspirateur ou collègue documentariste, émotionnellement investi dans l’intrigue de votre vie. En fait, vous dites au public : cela se passe ici, maintenant, et vous êtes ici avec moi au milieu de tout cela. Ensemble, nous réfléchirons à l’intrigue et lui donnerons un sens.
2. Cela reflète l’expérience du deuil et du traumatisme.
Quiconque a vécu un deuil ou un traumatisme sait que ceux-ci ne disparaissent jamais vraiment et ne appartiennent jamais au passé. Notre système nerveux retient les sensations et les émotions comme si elles se produisaient ici et maintenant. Les détails et les souvenirs reviennent sur eux-mêmes. Ils nous saisissent de manière surprenante. Étant donné que de nombreux mémoires traitent du deuil et des traumatismes, il est logique que nous en parlions au présent. C’est une method qui donne accès aux lecteurs à l’intériorité de la douleur et met à nu les émotions sur la web page.
3. Cela vous permet de rester enraciné dans la scène.
Maintenir le présent vous aide à éviter le récit sans limites et coup par coup des événements : C’est arrivé, et puis ceci est arrivé, et puis… Sans oublier que sans la distance du temps, il peut être plus facile de montrer que de dire. Il y a quelque selected de viscéral, presque électrique, dans les détails sensoriels lorsque vous les lisez au présent. Cela maintient l’auteur (et le lecteur) ancré dans la scène.
4. Il y a beaucoup de place à la réflexion.
L’un des principaux arguments que je vois contre l’écriture au présent est qu’il est difficile de réfléchir sur votre expérience ou d’offrir le kind de perspicacité et d’exposition qui rend les mémoires précieux. Pourtant, notre imaginative and prescient de la vie n’est pas statique. Cela évolue, et cela peut évoluer sur la web page. La recherche de modèles et de connexions peut avoir lieu en temps réel.
Une voix réfléchie demande : « Et alors ? Il va sous la floor pour trouver un sens plus profond. Le narrateur tient un miroir sur lui-même et sur ses expériences et en cherche la vérité, dénoue les fils, trouve la subtilité. Et cela peut se produire au présent, au passé ou au futur.
Remark? Au présent, vous pouvez signaler à votre lecteur lorsque vous réfléchissez. Vous pourriez proposer de petits indices comme des coups de pinceau : « Dans des années, je réaliserai… » ou « Dans ma mémoire, c’est la première fois que je… » C’est comme briser le quatrième mur. Fait avec parcimonie, il permet au lecteur de parvenir aux mêmes réalisations à vos côtés ou même de développer les siennes, ce qui confère de l’universalité à votre histoire.
5. Vous apprendrez à vous faire confiance en tant qu’auteur.
Vous pourriez essayer d’écrire un brouillon au présent et l’adorer. Ou vous pourriez détester ça. Cela pourrait ouvrir grand l’histoire. Ou, en fin de compte, il se peut qu’il n’offre pas la flexibilité dont vous avez besoin ou la construction nécessaire pour contenir l’histoire que vous souhaitez raconter. Ainsi soit-il. Même si vous abandonnez le brouillon, je suis prêt à parier que votre écriture s’améliorera grâce à cet exercice. Vous découvrirez peut-être une netteté, une profondeur et des nuances qui n’existaient pas auparavant.

Gina DeMillo Wagner est l’auteur de Forces de la nature, (14 mai 2024 ; Operating Wild Press). Ses écrits ont été présentés dans Le New York Instances, Le Washington Submit, Mémoire Revue, Perte moderne, Soi, Dehors, CRAFT Literary et autres publications. Elle a reçu une résidence Yaddo en 2024 et est lauréate du CRAFT Artistic Nonfiction Award, et ses mémoires ont été sélectionnées pour le prix littéraire SFWP 2022. Gina est titulaire d’une maîtrise en journalisme et est cofondatrice des ateliers d’écriture créative et d’artwork Watershed. Elle vit et travaille près de Boulder, au Colorado. Vous pouvez lui rendre visite en ligne à ginadwagner.com.